浅谈刘峰绘画风格

     上周藏友王振邦先生邀笔者到刘峰先生府上，欲出300万元购买刘峰先生收存其恩师李可染先生的人物画作品。我们说明来意后，刘峰先生连连摇头，拒绝卖画，他告诉我们此画他己收存数十年，见画如见人，他能有今日均得益于恩师李可染先生，怎能见财而忘义，故实难满足振邦先生的要求。振邦先生对此十分理解，同时希望能得到刘峰先生的山水画，刘先生当即拿出一副精品之作，满足振邦先生的要求，让振邦先生高兴而归。见此笔者暗想重义不贪财真可赞也。
      熟悉刘峰先生的朋友都说，刘峰先生是位德益双馨书画名家，他的艺术成功均取于投师书画大家李可染，习得书画艺术真谛，加之其数十载的勤奋付出，特有的天赋。观刘峰先生的作品，人们可以看出，其作品充满了李可染大师的技艺和内涵，同时又不失独特的个人绘画风格，笔者曾与刘峰先生交流，探讨其个人的画技，他告诉笔者：“学习名人技法，不能照抄照搬，成为某家第二。研习名家技艺，应认真研究名家绘画风格形成内涵。”正像国画大师齐白石老先生所言：“习我者生，似我者死。”大师之言应是研习名家技艺的警言。
       恩师李可染也曾多次教育我们，所以自己学习恩师技法的同时，也学习多位名家书画的风格特点，从中领悟东方艺术的内涵，去努力创作出属于个人的绘画风格。刘峰先生所言笔者认为这是研习书画者的至理名言。我们细观刘峰先生的绘画作品，就可以看到这一点。
      以刘峰先生获金奖的作品《世外桃园》为例，此画以花岛、山水、人物为内容，满构图的大花鸟画作品。在创作此画时，他将国画中的六法与西画中的透视技法相渗相融，并用工笔与写意技法画出近景的桃花树，用小写意技法画出中景的桃花小溪，采用泼彩泼墨技法画出远景的青山白云，并将西画中的光影融于画中，从而使其作品层次分明，色泽明快，视野广阔，秀美中不失高雅，给人一种世外桃园的东方艺术美。
      观刘峰先生的山水画作品，我们不难看出，其作品的构图均出自于自然写生，经刘峰先生创作提高，使其作品更能表现大自然风貌，通过作者对画面局部景物中山石、树林、肌理和质感的细致描述，对画面结构之间合理的布局，将线条与墨彩巧妙结合，通过不同勾擦皴染，中西技法的灵活运用，使其作品的画面质感丰富，气势宏大，这些独特的技法显示出刘峰独有的绘画实力。
      刘峰先生画路很宽，他不但擅长山水、人物、花鸟画，而且工笔、写意、水粉、油画各种技法样样皆精，这也是刘峰先生能形成个人风格的重要条件。在刘峰先生创作的作品中，除上述特点外，还有一个明显的特点就是画面充满了情趣与和谐的结构内涵。以入选中国美协全国美展作品《八哥石榴图》为例，此画虽仍用传统构图，但他将画面和景物的动静关系进行改变，将八哥画成呆若木鸡，把石榴用工写相兼的技法，将熟透裂口的石榴中的石榴籽蹦出，直撞到八哥腿上，将静物变成动物。如此动静关系的改变使画面增添了与传统画面不同的乐趣，加上画面上题写的“趣在画中”则使读者很容易读懂画面内容。利用中国特有的词联增添画面的情趣，也是刘峰作品的另一特点。向他创作的山水画中题写的词联：满眼风光图中见，美景长留幸福家，像花鸟画中题写的“紫气满堂结硕果，和谐相伴乐一生”。这些喜庆和谐词句增添了画面的观赏性，这也是其作品深受社会喜爱的原因。
      笔者的恩师著名艺术评论家刘杰教授看到刘峰作品后，曾赞言“承古融今，中西合璧，雅哉、美哉。著名收藏家王振邦对刘峰的作品也赞言；得名家之真谛，汇艺术之精华，创个人之画风，得社会之青睐”。名人的赞言道出了刘峰先生绘画与众不同之处。作为中国书法、美术家协会常务副主席的刘峰先生，现在可称是个大忙人，这几年他走访了十几个省市，应多家企事业单位之邀，展示其书画艺术，受到社会的好评，也受到业内的重视。他们作品参加国内国际书画大赛，多次荣获金奖、银奖、其艺术业绩被《国际书画名人》《现代书画名家》等十几部词典收录；其书画艺术也被央视、省市电视台、和多家报刊杂志进行专题报道。他的绘画作品深受书画爱好者们的喜爱，百余幅作品流转海外十几个国家，并成为多家拍卖公司的热拍品，被多位世界级的收藏家收藏。
      面对这些业绩，刘峰先生看的很轻，他对笔者讲：历史不代表未来，虽然自己在书画界有些影响，但对自己的作品并不满意，仍需再提高、再努力、再学习，努力将自己的作品经得起历史的验证，让更多的人承认。听刘峰之言，让笔者很是欣慰。一个成名者能有如此心态，不正是成功的必然吗。为此笔者为刘峰先生献上一首藏头诗，祝他《再攀高峰》。

      再现新画风
      攀创艺业中
      高处独漫步
      峰顶有刘峰